Este miércoles 31 de mayo, tendrá lugar la Noche de Museos de mayo 2023. Te hicimos una lista con las actividades más cool que podrás hacer. ¡Échales un ojo!
Las mejores actividades de la Noche de Museos mayo 2023
Tributo a The Beatles en el Palacio Postal
Si eres fan de The Beatles, no te puedes perder este concierto del Palacio Postal. La banda Suedeheads realizará un tributo con las mejores canciones del cuarteto de Liverpool.
Foto: Adriana Espinosa (@luna.deagosto)
El concierto iniciará a las 19:00 hrs. Eso sí, te recomendamos llegar con tiempo pues el cupo está limitado a 100 personas.
Adicionalmente, el museo realizará una serie de visitas guiadas dentro del palacio a partir de las 17:00 hrs.
¿Cuándo?:
Concierto tributo -19:00 hrs.
Visitas guiadas – 17:00 y 18:00 hrs
¿Dónde?: C. de Tacuba 1, Centro Histórico de la Cdad. de México, Cuauhtémoc
¿Cuánto cuesta?: Entrada libre. Cupo limitado a 100 personas
Proyección astronómica y observatorio en el Planetario Luis Enrique Erro
Dentro de su programación, ha incluido proyecciones de astronomía en vivo, observación nocturna con telescopios y visitas por su sala de astronomía.
Los horarios son los siguientes:
Proyecciones de astronomía: 18:00 y 19:00 hrs. Aforo de 220 personas por proyección.
Observación con telescopios: 19:00 a 20:00 hrs
Recorridos en la Sala de Astronomía: 17:00, 18:00 y 19:00 hrs. Aforo de 40 personas por recorrido.
¿Cuándo?: A partir de las 17:00 hrs
¿Dónde?: Av. Wilfrido Massieu, Nueva Industrial Vallejo, Gustavo A. Madero
¿Cuánto cuesta?: Entrada libre. Cupo limitado
Callejoneada por el Centro Histórico
Esta Noche de Museos de mayo 2023, anímate a recorrer las calles del Centro Histórico.
Este recorrido musicalizado te llevará a conocer sobre la arquitectura de las fachadas y algunos datos curiosos sobre el Centro Histórico de la ciudad.
Foto: Depositphotos
El punto de encuentro será a las 18:00 hrs en el corredor de la salida a la Catedral Metropolitana, saliendo de Metro Zócalo.
¿Cuándo?: 18:00 hrs
¿Dónde?: Corredor de la salida a Catedral en metro Zócalo
¿Cuánto cuesta?: Entrada libre. Cupo limitado a 50 personas
Visitas guiada y música en vivo en el Franz Mayer
Las Noches del Franz son una parada obligada en cada Noche de Museos. ¡Hay música en vivo, visitas guiadas y drinks!
Foto: Adriana Espinosa (@luna.deagosto)
En esta ocasión, podrás encontrar visitas guiadas especiales por sus dos exposiciones temporales:
Casa de Moda de Carla Fernández: Visita guiada con Yanis Olivares, encargada de la administración de Casa de Moda Carla Fernández – 18:00 hrs
Bi Yuu: Visita guiada con Marisol Centeno, fundadora de la marca Bi Yuu – 18:30 hrs
También contarán con DJ’s a partir de las 20:00 hrs y podrás disfrutar de cocteles o una cheve en la cafetería del Franz.
¿Cuándo?: A partir de las 18:00 hrs. Visitas guiadas: 18:00 y 18:30 hrs / Música en vivo: A partir de las 20:00 hrs.
¿Dónde?: Av. Hidalgo 45, Centro Histórico de la Cdad. de México, Cuauhtémoc
¿Cuánto cuesta?: $85 Entrada general
Concierto y talleres de dibujo en Bellas Artes
El Palacio de Bellas Artes tendrá visitas guiadas, talleres de dibujo y un concierto a cargo de la banda Grupo Cacomixtle.
Foto: Wikicommons
Durante las visitas guiadas, podrás conocer sobre los murales, arquitectura y demás proyectos de Jesús Clemente Orozco.
Las visitas guiadas inician a partir de las 18:00 hrs y habrá recorridos cada media hora en grupos de 25 personas.
También habrá actividades mediadas donde podrás aprender sobre bocetos y murales. Estos iniciarán cada 30 minutos en grupos de 12 personas.
¿Cuándo?: A partir de las 18:00 hrs
Visitas guiadas: 18:00 a 20:00 hrs
Actividades mediadas: 18:00 a 20:30 hrs
Concierto: 19:00 hrs
¿Dónde?: Av. Juárez S/N, Centro Histórico de la Cdad. de México, Cuauhtémoc
¡Llega la exposición de Vicente Rojo al Museo de la Estampa! La expo “Vicente Rojo x Vicente Rojo. Retrospectiva gráfica 1968-2020” mantendrá viva la obra de uno de los artistas gráficos más importantes de México. ¡Te contamos de que va!.
Exposición de Vicente Rojo en el Museo Nacional de la Estampa
Vicente es uno de los artistas de la plástica mexicana más influyentes en todo el mundo. Sus obras destacan por el uso de técnicas gráficas en donde destacan las figuras geométricas.
La exposición “Vicente Rojo x Vicente Rojo. Retrospectiva gráfica 1968-2020” es una retrospectiva que exhibe alrededor de 89 piezas que dejan apreciar el trabajo de Vicente a lo largo de más de 6 décadas.
Foto: Cortesía INBAL
Esta exhibición presentará carpetas y libros del artista que muestran las técnicas con las que trabajó a lo largo de su vida, como la litografía, serigrafía, aguatinta, colografía y zincografía.
Asimismo, se exhibirán dos acrílicos, tres gouaches, dos esculturas y un óleo que plasman la pasión, analítica y constancia, características de Vicente Rojo.
Visita la exposición de Vicente Rojo en el Museo de la Estampa estará abierta al público en general hasta el 9 de Julio de este año. ¡Visítala de martes a domingo en un horario de 10:00 a 18:00 horas!
La entrada general al museo tiene un costo de $55 por persona*. Los domingos la entrada es gratuita para el público en general.
*Entrada libre a estudiantes, profesores y adultos mayores con credencial de INAPAM vigente.
¿Cuándo? Martes a domingo de 10:00 a 18:00 hrs. Hasta el 9 de julio
¿Dónde? Av. Hidalgo 39, Centro Histórico, Guerrero, Cuauhtémoc, C.P 06050, CDMX.
¿Cuánto cuesta? $55 Entrada general*. Domingos entrada libre al público en general.
*Entrada libre a estudiantes, profesores y adultos mayores con credencial de INAPAM vigente.
¡El ballet de El Cisne Negro llega al Castillo de Chapultepec! La Infinita Compañía presenta una reinterpretación contemporánea del clásico de El Lago de los Cisnes. ¡No te pierdas esta corta temporada!
Del 11 de mayo al 4 de junio, el Castillo de Chapultepec se convertirá en el escenario de El Cisne Negro.
Esta obra, dirigida y coreografiada por Rodrigo González, es una representación contemporánea del ballet clásico de El Lago de los Cisnes. ¡Habrá más de 20 bailarines en escena y el Castillo será parte de la escenografía!
Foto: La Infinita Compañía vía Instagram (@lainfinitacia)
En esta adaptación, nos adentraremos en la historia de Odette y el príncipe Sigfrido, desde la mirada del antagonista: el mago Von Rothbart, quien también está enamorado de Odette.
Rothbart es un consejero de la corte a quien, el propio padre de Odette, le han prometido su mano. Sin embargo Odette, al sentirse cosificada y minimizada, decide rechazarlo.
Con el corazón roto y guiado por la furia, Rothbart lanza un hechizo que transforma a Odette y su corte en cisnes blancos. Cada noche, los cisnes recuperan su forma humana y quedan a la espera de un juramento de amor verdadero, que pueda romper el hechizo.
Es así que una noche, Odette conoce al príncipe Sigfrido y ambos se enamoran profundamente. Para romper el hechizo, deberá pasar una serie de pruebas. Entre ellas, el engaño de Von Rothbart, quien se disfrazará de cisne para evitar que se rompa el maleficio.
¿Será que en esta historia también triunfa el bien sobre el mal? Lánzate a descubrirlo en esta corta temporada de El Cisne Negro en el Castillo de Chapultepec.
El Cisne Negro se presentará en Chapultepec los días jueves, viernes, sábado y domingo, del 11 de mayo al 4 de junio. Los horarios son los siguientes:
Jueves, viernes y sábado – 20:00 hrs
Domingo – 19:00 hrs
Foto: Getty Images
La entrada general tiene un costo de $924 y puedes adquirir tus boletos en la taquilla del Castillo de Chapultepec y en línea a través de la página de Ticketmaster.
Los boletos no están numerados, así que te recomendamos asistir con tiempo para que agarres un buen lugar. ¡No olvides una chamarra, pues en las noches desciende la temperatura!
¿Cuándo?: Del 11 de mayo al 4 de junio
Jueves, viernes y sábado – 20:00 hrs
Domingo – 19:00 hrs
¿Dónde?: Bosque de Chapultepec I Secc, Miguel Hidalgo, 11100 Ciudad de México, CDMX
Vive una experiencia griega sin salir de CDMX con Mamma Mia! el musical. Si buscas un plan súper fiestero para el fin de semana, esta es nuestra mejor recomendación.
Si algo nos ha enseñado Mamma Mia! es a ver la vida de mil colores y que pese a cualquier circunstancia, bailar y cantar es la solución a todo mal. Te invitamos a vivir este gran musical que te trasladará a una taberna griega llena de diversión. ¡Toma nota de todos los detalles!
Mamma Mia! Cuánto te extrañé
A nosotros ya nos urge cantar Dancing Queen a todo pulmón junto al resto de espectadores, en un entorno que se transformará en una isla griega donde seremos testigos de la historia más bonita de los protagonistas.
¿Dónde? Teatro de los Insurgentes | Av. de los Insurgentes Sur 1587, San José Insurgentes, Benito Juárez, 03900 Ciudad de México, CDMX
¿Cuándo? Hay funciones de jueves a domingo, checa la cartelera.
Donna, es una mujer independiente y súper dedicada a su pequeño hostal en Grecia. Tiene una hija, Sophie, quien está próxima a casarse. Sophie ha crecido toda la vida sin una figura paterna y tiene el objetivo de no llegar al altar sin saber quién es su padre. Es por ello que se da a la tarea de invitar a tres hombres (los más importantes en la vida de Donna) a Grecia, y así descubrir diversas pistas que la guíen a su padre biológico. Toda una travesía llena de diversión, canciones y mucho baile.
Una experiencia única
Todo el mundo se ha rendido a los encantos de la música, la trama y los personajes de Mamma Mia!. Ahora es tu turno de sucumbir ante este exitazo musical, que combina una fascinante historia de amor, humor y amistad. ¡No te lo puedes perder!
Experiencias Citibanamex
No olvides que si eres tarjetahabiente de Citibanamex puedes ser partícipe de #ExperienciasCitibanamex y llevarte sorpresas increíbles. ¡Quédate atento/a!
El Nuevo Espacio Infantil de Universum buscará ser un referente a nivel internacional con la nueva sede de un laboratorio de ciencias. ¡Te contamos todo lo que debes saber!
Universum siempre busca estar a la vanguardia y esta vez no es la excepción. Con una gran inversión y una curaduría de especialistas enfocados en la difusión de la ciencia, este recinto será sede de un laboratorio de ciencias para niñas y niños que se enfocará en el aprendizaje a través del juego.
Foto: Cortesía Universum UNAM
El Nuevo Espacio Infantil de Universum está dirigido para bebés, niños y niñas en la primer etapa de la infancia, extendiéndose a los 8 años. Asimismo, pretende ser un primer acercamiento a las ciencias, así como un espacio seguro para todas y todos.
Del mismo modo, se busca crear un espacio adaptable a las necesidades de aprendizaje, inclusión y diversidad para que todas y todos se reconozcan como parte de un todo: en el universo, en el mundo, con su cuerpo y sus emociones.
¿Cómo está conformado este nuevo espacio?
El rediseño se crea bajo la idea de que todas y todos somos científicos, en el que explorarán y aprenderán a través del movimiento, la experimentación, la investigación y la creación.
Foto: Cortesía Universum UNAM
El Laboratorio de ciencias para niñas y niños tendrá un equipo de investigación con expertas y expertos, académicos de la UNAM y se unirán especialistas en educación, para en conjunto, conformar el Learning Lab, un laboratorio de aprendizaje sobre juego, ciencias y primera infancia.
Los pequeños tendrán a su alcance herramientas analógicas y tecnológicas que permitirán la interacción con sus acompañantes.
El recorrido tendrá una duración de aproximadamente 2 horas y media y estará dividida en tres bloques:
El trayecto inicia con el reconocimiento para que niñas y niños identifiquen y reconozcan su corporalidad, asociando su cuerpo e identidad. Después, dentro de esta misma, explorarán a través de los sentidos con la luz y el color a través de la vista para terminar con exploraciones por medio del oído con música y sonido.
Por otro lado, en el segundo bloque, podrán ir al jardín, en donde además de la exploración sensorial rodeados de naturaleza y juegos al aire libre, el agua y las burbujas trabajarán la exploración táctil y la observación.
Finalmente, llegarán a la investigación y creación en la biblioteca y el espacio maker. Esto, consolida los aprendizajes previos con libreros a su alcance, un teatro guiñol y un área donde se plantearán nuevas preguntas. Serán unos grandes inventores.
El reacondicionamiento del Espacio Infantil de Universum abrirá gracias a la ayuda de organizaciones y fundaciones como: 7 Colores, 3M México, Fundación FEMSA, Fundación ALSEA, Comex, ate con queso y Utopía AC.
¡Esto ya es el futuro! Conoce la nueva herramienta digital de Google Arts & Culture: Pocket Gallery. Con ella, podrás visitar expos y museos 3D virtuales en google, sí, a un sólo clic en tu computadora. ¡Entérate de todo!
Pocket Gallery: a un clic de museos 3D virtuales con Google
Si bien es cierto que ya podíamos acceder a visitar museos internacionales virtualmente, Google Arts & Culture decidió dar el siguiente paso en la tecnología con la nueva herramienta digital Pocket Gallery.
Foto: Cortesía Google Art & Culture
Curadores e instituciones culturales podrán presentar sus colecciones en galerías 3D virtuales a través de unos cuantos clics. Es decir, podrán personalizar desde texto y audio, hasta esquemas de color y más, esto con el fin de abrir posibilidades para nuevos espacios con nuevas narrativas culturales.
Hasta el momento, las instituciones seleccionadas alrededor del mundo provenientes de México, Indonesia, Estados Unidos, India y Nigeria, ya tuvieron la oportunidad de hacer la curaduría y probar esta nueva herramienta.
5 Formas de explorar las galerías internacionales creadas con Pocket Gallery
En primer lugar, debes saber que obtendrás acceso único a colecciones que corren peligro.
A pesar de las barreras económicas, sociales o geográficas, Google cuenta historias en el mundo digital, pues gracias a su tecnología, ofrece una alternativa para preservar los artefactos culturales.
Conscientes de este tipo de dificultades, el Museo Nacional de Historia de Ucrania invita a los usuarios a explorar Crimea a través de las litografías de Friedrich Gross.
Foto: Cortesía Google Arts & Culture
2. Por otro lado, Pocket Gallery tiene como prioridad que las instituciones vayan más allá de las limitaciones físicas, por ejemplo, en la Colección Barilla de Arte Moderno en Parma, hay obras muy delicadas para seguir en exhibición. Es por eso, que con la herramienta digital, podemos observar obras que corren peligro inminente.
3. Todas las obras de arte pueden estar en un solo lugar. ¡Si! No importa si eres fan del arte o si entras sólo por curiosidad, gracias a la curaduría digital, podemos observar obras del argentino Antonio Berni junto con las de la artista francesa Hilla Rebay.
4. Y si hablamos de las colecciones fotográficas, podemos adentrarnos en obras capturadas por importantes fotoperiodistas como Alex Levac en Israel y después transportarnos con Mo Amin en África del siglo XX.
5. Finalmente, podemos sentirnos cercanos a la naturaleza desde la comodidad de nuestro lugar de origen, un ejemplo claro de esto es en conjunto con el Museo Soumaya, en CDMX, los cuales realizaron la curaduría de un camino de obras inspiradas en la naturaleza. Te sentirás guiado por sonidos inmersivos dentro de la belleza, el asombro y el conocimiento como escape de la rutina diaria.
¿Qué museos mexicanos trabajan con esta herramienta digital?
Como ya mencionamos, hay museos mexicanos participando con esta tecnología de alto nivel. Y si en algún momento no quieres salir de casa o simplemente no puedes, checa estos museos 3D virtuales con google que te transportarán a sus espacios.
Foto: Cortesía Google Arts & Culture
Asociación de Amigos del MAP: cuentan con exposiciones online y puedes entrar directamente a la galería dando clic aquí.
Archivo General de la Nación: contienen reportajes online, colecciones de fotos inéditas y mucho más, visita la galería aquí.
Museo Soumaya: puedes visitar Italia, Venecia, México y sus pinturas de estilo barroco o del renacimiento, accede a la galería aquí.
Colectivo Rokunin: además de tener un gran acervo de fotografías, puedes visitar las exposiciones online y re descubrir México, visita la galería aquí.
Además, para el 18 de mayo de este año, se unirán la Fundación Tere Chávez A.C, así como también un recorrido hecho por la Institución Pinacoteca de la Universidad de Colima. ¡Haz clic y sumérgete en esta nueva experiencia!
Conoce todo lo que el Museo Nacional de Antropología e Historia tiene para ti m, te decimos cuáles son los precios, descuentos y cuando lo puedes visitar de manera gratuita.
Museo de Antropología e Historia
Seguramente, al menos una vez en tu vida has visitado este museo, ya sea por un trabajo escolar o un domingo de paseo con la familia.
El Museo Nacional de Antropología e Historia, es uno de los más importantes y reconocidos que tiene México, debido a que es considerado el Museo más grande de Latinoamérica.
Fue inaugurado por el Presidente Adolfo López Mateos en 1964, con la intención de exhibir y conservar las piezas arqueológicas y etnográficas del país.
En este lugar podrás encontrar obras de artistas del siglo XX como lo son Rufino Tamayo, Jorge González Camarena, Luis Covarrubias, Leonora Carrington y muchos más.
Además, cuenta con áreas que están especializadas en arqueología, etnografía, museografía e investigación.
También tiene tres auditorios, biblioteca, laboratorios, entre otros sitios en donde pueden realizarse exposiciones temporales, eventos académicos y artísticos.
Si tú quieres conocer el museo, pero te preocupa el precio de este, entonces presta atención, pues aquí te decimos todo lo que necesitas saber.
Este recinto está abierto al público de martes a domingo y su entrada general tiene un costo de 90 pesos.
Pero, el público nacional, tiene algunos descuentos, pues cuenta con la entrada gratuita para las personas mayores de 60 años que cuenten con credencial INAPAM.
Además de ellos, otras personas que podrán disfrutar de la entrada gratuita son los menores de 13 años, personas con discapacidad, profesores y estudiantes que presenten su credencial vigente.
Sin mencionar que todos los domingos la entrada es gratuita para el público nacional y todos los extranjeros residentes en México que cuenten con su documento FM vigente.
Este museo está abierto de martes a domingo en un horario de 9:00 a 18:00 horas, así que no puedes dejar de visitarlo.
Si bien, muchos de los museos cierran sus puertas los lunes, hay varios recintos culturales que puedes visitar. Estos son algunos museos que abren los lunes en CDMX y son gratis. ¡Toma nota!
Museos gratis los lunes en CDMX ¿Cuál visitarás primero?
Casa Guillermo Tovar de Teresa
La Casa Estudio Guillermo Tovar de Teresa es una casona antigua que perteneció a Guillermo Tovar de Teresa, quien fue un cronista, historiador y coleccionista de arte.
Foto: Cortesía Fundación Slim
El museo cuenta con un amplio acervo de libros, fotografías, pinturas, esculturas, grabados de época y más piezas que formaban parte de la colección privada de Guillermo Tovar,
Anímate a visitarlo y recorre la sala de recepciones, el Salón Rojo, el Salón Azul, el comedor, el Pasillo Ajedrezado, la recámara, la biblioteca y por supuesto, el impresionante Jardín Victoriano.
¿Cuándo?: Lunes a domingo – 10:30 a 18:30 hrs
¿Dónde?: Valladolid 52-P. B, Roma Nte., Cuauhtémoc, 06700 Ciudad de México, CDMX
Este museo abrió sus puertas en 2011 y cuenta con un acervo de poco más de 6,200 obras de la colección de la Fundación Carlos Slim en su interior.
Su acervo incluye piezas prehispánicas, una gran colección de medallas, monedas y billetes de la época del Virreinato y obras de artistas como Cézanne, Renoir, Matisse, Diego Rivera, Rufino Tamayo y esculturas de Auguste Rodin.
¿Dónde?: Blvd. Miguel de Cervantes Saavedra, Granada, Miguel Hidalgo, 11529 Ciudad de México, CDMX
Museo Salón de Cabildos del Antiguo Palacio del Ayuntamiento
El Museo Salón de Cabildos se encuentra en el primer piso del Antiguo Palacio del Ayuntamiento, uno de los palacios más antiguos de la CDMX.
En tu visita, podrás recorrer el Salón de Cabildos, los salones de Virreyes y el Centro Documental Francisco Gamoneda.
Foto: Cortesía Sistema de Información Cultural
Durante tu recorrido, podrás admirar su estilo neoclásico y su arquitectura compuesta por columnas decoradas con conchas marinas y querubines, balcones, bustos de cantera, retratos presidenciales y otros elementos que hacen referencia a la historia de México.
En la segunda planta del museo, podrás encontrar una sala con exposiciones temporales.
¿Cuándo?: Lunes a viernes – 10:00 a 17:00 hrs. Sábados y domingos – 10:00 a 19:00 hrs
¿Dónde?: Antiguo Palacio del Ayuntamiento, P.za de la Constitución 2, Centro Histórico de la Cdad. de México, Cuauhtémoc, 06000 Ciudad de México, CDMX
El Palacio de la Escuela de Medicina resguarda en sus pasillos el legado y piezas importantes de la historia de la salud en México.
Foto: Cortesía Sistema de Información Cultural
La arquitectura del edificio data del periodo novohispano y durante mucho tiempo fue sede de la Santa Inquisición en el Siglo XVIII, para posteriormente convertirse en la Escuela Nacional de Medicina de la UNAM y actualmente ser el Museo de la Medicina Mexicana.
¿Cuándo?: Lunes a domingo – 9:00 a 18:00 hrs
¿Dónde?: República de Brasil 33, Centro Histórico de la Cdad. de México, Centro, Cuauhtémoc, 06010 Ciudad de México, CDMX
Este espacio cultural antiguamente fue un molino de trigo y una fábrica de papel que, posteriormente, se convertiría en la primera sede del Museo Soumaya. Durante más de una década, resguardó las piezas que ahora se exhiben en la sede de Plaza Carso.
Actualmente el Museo Soumaya Plaza Loreto se dedica a coleccionar, investigar y conservar testimonios artísticos de México y Europa
¿Cuándo?: Lunes a domingo – 10:30 a 18:30 hrs
¿Dónde?: Rio de la Magdalena Y, Tizapán San Ángel, San Ángel, Álvaro Obregón, 01090 Ciudad de México, CDMX
Salón de la Plástica Mexicana
El Salón de la Plástica Mexicana, fundado en 1949, es una espacio que busca promover las artes visuales y la obra plástica dentro del arte contemporáneo en México.
A lo largo de sus exposiciones temporales y permanentes, podrás observar un diálogo entre piezas de diferentes artistas y disciplinas: pintura, escultura, cerámica, grabado e incluso fotografías.
Su acervo se compone de obras de artistas de talla nacional e internacional, entre los que destacan Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, Gerardo Murillo “Dr Atl”, Frida Kahlo, Rufino Tamayo, Jorge González Camarena, Leopoldo Méndez y Juan O Gorman.
¿Cuándo?: Lunes a Sábado de 10:00 a 18:00 horas. Domingo de 10:00 a 14:00 horas
¿Dónde?: Colima 196, Roma Nte., Cuauhtémoc, 06700 Ciudad de México, CDMX
Mi Museo Indígena
El Museo Indígena es un recinto cultural cuyo objetivo es conservar, fomentar y difundir el patrimonio y la diversidad cultural indígena de México.
Foto: Cortesía Instituto Nacional de los Pueblos Indígenas (INPI)
A través de sus talleres, exposiciones culturales y muestras gastronómicas, fomentar el diálogo y la reflexión sobre la importancia de las culturas originarias de nuestro país.
¿Cuándo?: Lunes a viernes – 10:00 a 17:00 hrs
¿Dónde?: Av. P.º de la Reforma 707, Peralvillo, Morelos, Cuauhtémoc, 06200 Ciudad de México, CDMX
Este museo, ubicado muy cerca de la Plaza de las Tres Culturas en Tlatelolco, es también conocido como la Antigua Casa de Gobierno Indígena.
Antiguamente el lugar fue el Centro de Control de Comercio del antiguo Tianguis de Tlatelolco y se dice que Cuauhtémoc habitó en este edificio antes de la llegada de los españoles.
Foto: Cortesía Sistema de Información Cultural
Al interior del museo se puede observar la pintura mural ‘Los dioses creadores del calendario’ de origen prehispánica que fue descubierta en 1989.
¿Cuándo?: Lunes a viernes – 10:00 a 17:00 hrs
¿Dónde?: Av. Reforma Norte 630 U.H, 3ra, Tlatelolco, 06300 Cuauhtémoc, CDMX
¿Cuál de estos museos gratis en CDMX visitarás el próximo lunes?
¿El destino del guion y la actuación están determinados por métodos de adivinación y azar? ¿Cómo se relacionaron los procesos creativos con la cuarentena derivada de la pandemia por COVID-19? Este y otros temas se abordarán en la conferencia y performance The Pandemia Chronicles: A Divination Ritual(Crónicas de pandemia: Un ritual de adivinación), una propuesta de la organización artística siempre-cambiante y trans-disciplinaria La Pocha nostra, presentada como “un nuevo spoken-word monólogo y live-action juke-box”, y que podrá verse el jueves 18 de mayo, a la 1 pm, en la Sala Carlos Chávez del Centro Cultural Universitario de Ciudad Universitaria UNAM, como parte de las actividades de El Aleph. Festival de Arte y Ciencia 2023.
La Pocha nostra se presenta en el Festival El Aleph 2023
Para este espectáculo, la Pocha Nostra presentará extractos de sus manuscritos de performance y sus actos rituales más recientes, utilizando una ruleta de casino y una baraja de tarot tradicional. Balitrónica, codirectora artística, sacerdotisa y ocultista en psicomagia, usa varias formas de magia oracular para seleccionar textos de spoken word y props en sus presentaciones.
En este nuevo proyecto, la propuesta lleva a los artistas a “desenchufarse”, pensar en voz alta, para así articular posibles retos y formas de reinvención en medio de múltiples pandemias. Para esta actuación con ecos de juke-box se incluirán nuevos textos escritos durante los últimos dos años, combinados con “clásicos” de los archivos vivos del propio Gómez-Peña.
La Pocha Nostra está integrada por Guillermo Gómez Peña, director artístico y Border Bruja. Balitronica, codirectora artística; Federico Tello, manager de programas y operaciones de México, Radical Fairy.
En colaboración con la Cátedra Extraordinaria Rosario Castellanos de Arte y Género y la Facultad de Artes y Diseño. Está actividad está recomendada sólo para adolescentes y adultos.
Cualquiera que haya dado un paseo por la parte norte del Centro Histórico de la CDMX, es decir, a espaldas de la Catedral Metropolitana, asociaría esta zona con libros, cámaras fotográficas, joyerías y comida callejera.
La verdad es que la zona a la que te invitamos esta vez guarda algunos oscuros y no tan cómodos secretos que subyacen a los sonidos del organillero y al olor del aceite quemado:
Este era el bastión de la Inquisición en la Nueva España.
La Inquisición en el centro de la CDMX
Museo y Palacio de la Facultad de Medicina de la UNAM
El Tribunal del Santo Oficio se estableció formalmente en la Nueva España en 1571; su sede se ubicó en lo que hoy en día es el Museo y Palacio de la Facultad de Medicina de la UNAM, en el Centro Histórico de la Ciudad de México.
Este bello edificio, construido expresamente para albergar a la Inquisición, se alzó a un costado de la Plaza de Santo Domingo y del convento homónimo de ésta.
Ambos edificios eran propiedad de los dominicos, a quienes fueron encomendadas las funciones inquisitoriales ya desde 1526.
Foto: Xavier Aldamar.
La Casa Chata, como también se le conocía a la sede del tribunal, guarda cientos de historias que nada tienen que ver con sus más recientes capítulos como escuela y museo de medicina.
La opacidad, la zozobra y el secreto fueron una constante en este sitio.
El lugar conserva salas de audiencia y juicio, cámaras del secreto y los antiguos aposentos de los inquisidores y otros funcionarios, además de veinte calabozos en su parte inferior.
En esta “prisión perpetua”, otro de sus apodos, la inquisición inició su cruzada en tierras novohispanas en contra de los principales enemigos de la ortodoxia católica: herejes, apóstatas y criptojudíos.
Esta construcción, que quizá no despertaría sospecha alguna si no osaramos levantar la vista hacia el infame escudo del Santo Oficio que posa sobre su fachada, fue el eje de algunos de los episodios más sombríos y tenebrosos en la historia del Centro Histórico.
Desde aquí, la Inquisición, marcada por la cruz reinante sobre el orbe, el olivo como la recompensa de Dios y el armado brazo de la ley, ordenó cientos atrocidades que atizan el terror en torno a su negra leyenda.
¿Dónde? República de Brasil 33, Centro, Cuauhtémoc, 06010, CDMX.
¿Cuándo? Abierto todos los días de 9:00 a 18:00 h. Excepto días festivos y periodos vacacionales de la UNAM.
Según los relatos de la época, las celdas del Santo Oficio se ubicaron en la parte inferior del edificio que fuera su sede.
Eran veinte celdas y, por momentos, llegaron a estar tan abarrotadas que el tribunal debió alquilar algunas de las casas próximas a la plaza de Santo Domingo para retener a los presos que ya no podía mantener dentro de la Casa Chata.
Estas mazmorras fueron la última morada de personajes tan notables como algunos miembros de la otrora poderosísima familia Carvajal.
Foto: Xavier Aldamar.
Acusados de judaizantes, prácticamente toda su estirpe fue diezmada por los inquisidores en distintos autos de fe.
Los Carvajal fueron aniquilados de 1589 a 1649, cuando Anica, la más pequeña de los Carvajal, fuera quemada en la hoguera siendo ya una anciana con un voraz cáncer de pecho.
En estos húmedos y lúgubres calabozos también aguardó la muerte Guillén Lampart.
Este irlandés, fue aprehendido por el tribunal en 1642, cuando tenía 29 años.
De Guillén se dice que fue un hombre extremadamente culto, llegado a la Nueva España en compañía de un grupo de piratas calvinistas y con ideas muy adelantadas a su época.
Su ideario versaba en torno a la independencia de las tierras novohispanas y a la abolición de los estratos sociales y sistemas de castas.
Estas, y otras perniciosas opiniones, provocaron su encarcelamiento durante 17 años.
Aunque en 1650 logró escapar de los calabozos, fue reaprehendido en el barrio de Santa María La Redonda, hoy colonia Guerrero, y murió finalmente en la hoguera a los 46 años, con la psique completamente quebrada.
En las insospechadas celdas que posan bajo el hoy museo de medicina, los presos recorrieron cada rincón de su memoria, ¿quién los denunció? ¿por qué?
También debieron cuidarse de la falsa amistad de los malsines, acusados de delitos menores a los que el tribunal introducía en las celdas con la finalidad de que hicieran de soplones.
A ratos, eran amenazados con el tormento, la tortura por el potro y el castigo en la hoguera.
Luego de meses o años de encierro y maltrato, y huérfanos de toda piedad, algunos se quitaron la vida.
Aquí se degolló el médico Esteban Morel, precursor de la vacuna contra la viruela.
Los Autos de Fe en el Centro Histórico de la CDMX
Para los presos que conseguían llegar hasta el final de su proceso, aguardaba aún el auto de fe, el final de su suplicio.
El auto de fe era una escenificación, una solemne ceremonia cargada de un alto grado de teatralidad.
La finalidad era humillar y castigar a los presos por sus ofensas y conseguir su arrepentimiento.
Por aquel entonces el grueso de la población era analfabeta, por lo que las imágenes y la parafernalia eran las principales herramientas pedagógicas de la Iglesia y del Santo Oficio.
Foto: Auto de Fe de la Inquisición, Goya.
Estas ceremonias pretendían sobresaturar los sentidos de los asistentes y de los acusados, los rezos de los religiosos colmaban el aire y los sollozos de los acusados acrecentaban el terror.
La amenaza del infierno era real para los penitentes y para la gente de a pie amontonada para el espectáculo y en espera de la indulgencia prometida por los convocantes.
El auto de fe más espectacular que vivió la Ciudad de México fue el de 1649, en el que serían castigados 109 judaizantes, azotados, multados, desterrados y algunos quemados.
En el auto de 1649 los condenados desfilaron ataviados con un sambenito y una cruz de San Andrés cosida en la espalda.
Los reos llevarían sobre la cabeza un cucurucho con las llamas del infierno plasmadas en él y una cruz verde entre sus manos atadas.
La procesión saldría de las puertas del tribunal en Santo Domingo, a lo largo de lo que hoy es la calle de República de Brasil, y luego Madero, y hasta el extremo noroccidental de la Alameda Central, cerca del Ex Convento de San Diego y la Iglesia de San Hipólito, donde se ubicó el quemadero.
Foto: Xavier Aldamar.
Por esta ruta transitaron en orden jerárquico los funcionarios del tribunal, los curas, clérigos, los acusados, con sogas en sus cuellos, y los huesos de 47 personas que serían quemados en la hoguera, así como sus efigies.
Se calcula que 20 mil personas, entre indios, negros, mulatos, mestizos , criollos y españoles, asistieron a este auto de fe.
El público, entre la vendimia de comida, chocolate y tortillas, fueron testigos de las golpizas y las llamas.
Al término de la ceremonia, los sambenitos de los acusados eran colgados sobre una pared al interior de la Catedral Metropolitana.
Junto al sambenito se colocaba un cartel con los nombres y apellidos del condenado; también se detallaban los delitos que cometió.
Esta medida aseguraba para el infractor el descrédito y la deshonra en el seno de una sociedad en la que el buen nombre y la reputación lo eran todo.
La huella de la Inquisición en el centro de la ciudad
Además de la Iglesia de San Hipólito y el Ex Convento de San Diego, que ostentaron el quemadero de la Inquisición, el Santo Oficio echó mano de otros tantos edificios que aún permanecen en pie.
Anexo a la iglesia que lleva el mismo nombre, este edificio se despliega hasta completar la cuadra.
Es el antiguo Hospital de San Hipólito, el primero para “dementes” que se instaló en América, en 1577.
Aquí cumplió parte de su primera condena el Mozo Carvajal.
De San Hipólito se cuenta haber sido un lugar desolador, lleno de inválidos, ancianos, mentecatos y lunáticos que convivieron con pordioseros y demás afligidos.
¿Dónde? Av. Hidalgo 107, Centro Histórico de la Ciudad de Méxicp, Guerrero, Cuauhtémoc, 06300, CDMX.
Fundado inmediatamente después de la conquista, en 1521, este sitio funcionó como una escuela de medicina indígena y ciencias políticas.
El Convento también fue una prisión militar y luego el Archivo Histórico de la Secretaría de Relaciones Exteriores.
En casos extraordinarios, este sitio también albergó a algunos presos de la inquisición condenados a prisión perpetua.
Foto: Gastrotour Prehispánico Malinalco.
¿Dónde? Av. Ricardo Flores Magón esq. con Almacenes, Tlatelolco, Cuauhtémoc, 06900, CDMX.
Convento de San Francisco
El lugar fue la sede principal de la Orden Franciscana luego de su arribo a la Nueva España.
Como sucedió con la Catedral Metropolitana y el templo de Santo Domingo, este edificio sirvió a la Inquisición como escenario de autillos de fe, ceremonias de castigo privadas y austeras.
¿Dónde? Av. Francisco I. Madero 7, Centro, Cuauhtémoc, 06000, CDMX.
La Inquisición en México: cientos de historias
En torno a la actividad del Santo Oficio en tierras novohispanas reposan cientos de historias desgarradoras.
El valor, la lealtad, el miedo y el amor son algunas de las poderosas cuestiones que orbitan su leyenda.
Por ello, te dejamos acá algunas recomendaciones de libros que podrían ayudarte a conocer más a fondo todas estas historias.
Foto: Xavier Aldamar.
Persecusión y modorra. La inquisición en la Nueva España; de Úrsula Camba Ludlow, este libro recorre la cotidianidad de los presos y del tribunal.
La Inquisición en Nueva España; de Richard Greenleaf, con un mayor rigor histórico examina los procesos inquisitoriales y a los “enemigos de la fe”.
La fe del recuerdo. Laberintos marranos; de Nathan Wachtel, se centra en las trayectorias, las estrategias y las relaciones de los criptojudíos que emigraron a tierras americanas durante el periodo colonial.
Olvidarás el fuego; de Gabriela Riveros, se centra en la tragedia de los Carvajal.
El Festival El Aleph 2023 explorará los detonadores de la violencia y la armonía . Te damos los de la conferencia inaugural.
La Dr. Laura López-Mascaraque hablará sobre el olor de la maldad en la inauguración de El Aleph
¿Qué sucede en el cerebro humano cuando se detecta el aroma de un ser querido que ya no está o de un componente químico que se asocia con peligro? ¿El olor está conectado con los recuerdos? ¿La maldad tiene un olor en particular? Estas preguntas y otras más serán abordadas en la conferencia El mal tiene un olor inconfundible, a cargo de Laura López-Mascaraque, doctora en Neurociencias, con la que el Aleph. Festival de Arte y Ciencia inaugura su edición 2023, el sábado 13 de marzo a las 12 pm en la Sala Miguel Covarrubias de la UNAM.
Los seres humanos podemos distinguir millones de olores, entre estos los que nos remiten a experiencias de dicha o a eventos traumáticos, como una guerra o un terremoto. ¿Cómo descubrir metafórica y literalmente los que se asocian con la fragancia de la diversidad y la armonía o los que están conectados al dolor y el sufrimiento? Para abordar el tema del mal, Laura López-Mascaraque, doctora en Neurociencias, parte del sentido del olfato como algo que nos conecta con nuestras emociones a través de la memoria.
¿Por qué hablamos de que algo no huele bien?, decía el novelista Amos Oz. Para López-Mascaraque todo apunta a que el sentido del olfato es mucho más sensible que cualquier otro de nuestros sentidos, la respuesta olfatoria es inmediata, es un sentido altamente vinculado con las emociones humanas, señala la también investigadora en el Instituto Cajal del Consejo Superior de Investigaciones Científicas, en Madrid.
El olfato también nos ayuda en diferentes facetas de nuestra vida, por ejemplo, el aroma de nuestros semejantes nos ayuda a sentir empatía y regula nuestra conducta sexual y social. Y es que cada persona tiene un olor característico que está genéticamente determinado.
Sin embargo, a pesar de que el olfato es el sentido que más recuerdos evoca, y el que más perdura en nuestra memoria, es al mismo tiempo del que menos se ha hablado. López-Mascaraque explica que es el único sentido donde nuestras neuronas están directamente expuestas al ambiente que nos rodea, a las situaciones que vivimos. De tal modo que los olores que percibimos pueden traernos sensaciones y estados de ánimo.
¿Cuándo será la conferencia El mal tiene un olor Inconfundible en El Aleph?
La conferencia El mal tiene un olor inconfundible, de Laura López-Mascaraque se llevará a cabo el sábado 13 de mayo, a las 12 pm, en la Sala Miguel Covarrubias del Centro Cultural Universitario en Ciudad Universitaria, UNAM. Será de entrada libre pero con cupo limitado.
Además, de su participación en la conferencia inaugural, como parte del Aleph, la doctora Laura López-Mascaraque participará, al lado del escritor y divulgador de la ciencia, José Gordon, en el conversatorio Las aportaciones de Ramón Cajal a las ciencias y a las artes, que tendrá lugar el martes 16 de mayo, de 7-9 pm, en la Sala Panorama, del Centro Cultural de España en México, ubicado en la República de Guatemala, número 18 del Centro Histórico de la Ciudad de México. Actividad de entrada libre.
¿Cuál es el programa completo de el festival El Aleph de la UNAM?
Este Aleph contará con alrededor de 80 actividades y la participación de 417 personalidades del ámbito de la ciencia y la creación artística de 6 países. Las diversas reflexiones teóricas y artísticas que se ofrecen en esta ocasión, permitirán entender cómo los conceptos de violencia y paz rigen cada uno de nuestros actos y nuestras decisiones. Para mayor información se puede consultar la programación en: festivalelaleph.com.
