Si te gusta leer, entonces no te puedes perder la 45° edición de la Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería este 2024.
Sumérgete en el mundo de la lectura y vista la FIL del Palacio de Minería 2024, en donde se reunían editoriales, libros y grandes autores.
Tener el hábito de la lectura es muy importante, es por eso que la UNAM, a través de la Facultad de Ingeniería, organiza este evento con el fin de dar a conocer las novedades de la industria editorial mexicana. No hay edad para la lectura, lleva a toda tu familia a la FIL, seguro que habrá algún título o autor que les llame la atención para continuar leyendo.
La Feria Internacional del Libro del Palacio de Minería, como cada año, se realizará en el Palacio de Minería que está Tacuba 5, Centro Histórico, CDMX.
Estará del 22 de febrero al 4 de marzo, en un horario de lunes a viernes de 11:00 a 20:30 horas, sábados y domingos de 10:00 a 20:00 horas y sus jornadas juveniles serán el 26, 27 y 28 de febrero.
La entrada a la Feria tiene un costo de lunes a viernes de 20 pesos, mientras que los sábados y domingos es de 25 pesos, menores de 6 años y personas con discapacidad entran gratis.
Además de las jornadas juveniles que se realizan por parte de la feria, habrá más actividades de las que vas a poder disfrutar.
Desde presentaciones de libros, antologías, proyectos editoriales, firmas de libros, charlas con autores, talleres, conciertos y más es un poco de lo que habrá.
Sin duda es un evento que no puedes dejar pasar, sumérgete en el mundo de la lectura y pasa un momento agradable con tus amigos y familia.
¿Dónde? Palacio de Minería, Tacuba 5, Centro Histórico, 06000, CDMX
¿Cuándo? Del 22 de febrero al 4 de marzo
¿Cuánto cuesta? Entrada general $20 de lunes a viernes, sábados y domingos $25
Si para el mes del amor buscas una actividad para salir con esa persona especial y pasar una tarde mágica, lánzate al Ballet Folklórico de la Universidad Veracruzana que se presentará en el Palacio de Bellas Artes en la CDMX.
Foto: Ballet Folklorico Universidad Veracruzana Sitio Oficial
¿Qué es el Ballet Folklórico?
Esta danza folklórica es la representación de la tradición, costumbres y creencias mexicanas en donde se muestran diferentes ritos y cultura. Es una danza que esta presente en el pueblo desde mucho antes de la llegada de los españoles.
Y el Ballet Folklórico de la Universidad Veracruzana es una gran muestra de estos valores ya que es una unión de danza, ritmo y un profundo respeto a las demostraciones originales de esta danza.
Esta compañía cuenta con grandes mosaicos escenográficos, coreografías espectaculares, así como un vestuario asombroso para brindar un panorama de la riqueza musical y dancística de México.
Foto: Ballet Folklorico Universidad Veracruzana Sitio Oficial
A través de este despliegue de color y movimiento busca garantizar la representación de las tradiciones de cada pueblo y para alcanzar la mejor calidad artística cuentan con un grupo profesional y laboratorio de danza para que los estudiantes reciban el mejor entrenamiento de esta disciplina artística.
Esta fenomenal compañía se ha presentado por distintos países de Europa y Asia, pero para el mes del amor y la amistad se presentará en la capital del país en uno de los recintos más populares y emblemáticos del mundo artístico de México, el Palacio de Bellas Artes.
Así es, el 10 de febrero de este 2024 se presentará en Bellas Artes esta compañía de Ballet Folklórico de la Universidad Veracruzana y si eres amante del arte o solo quieres vivir una nueva experiencia esta es una buena opción ya que habrá boletos desde $80 pesitos.
La presentación se llevará a cabo en la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes, habrá boletos para diferentes secciones y recuerda que en los precios de los boletos también aplican descuento del 50% para adultos mayores, maestros y estudiantes.
En esta presentación seguirá el programa Raíces del Pueblo que surge de un trabajo de campo realizado por Miguel Vélez Arceo con la finalidad de plasmar, a través de sus cantos y danzas, las costumbres, celebraciones y tradiciones propias de la variada geografía del estado de Veracruz
Foto: Ballet Folklorico Universidad Veracruzana Sitio Oficial
Esta presentación es un excelente plan para conocer un poquito más sobre diferentes culturas mexicanas que se plasman en el mundo artístico, así como comprender, compartir y sentir este espectáculo visual y musical que es un gran icono para el mundo del arte mexicano.
Ya no hay pretexto para no pasar una tarde asombrosa en compañía de la persona que tu quieras y disfrutar del Ballet Folklórico de la Universidad Veracruzana que estará en CDMX.
¿Dónde?: Av. Juárez S/N, Centro Histórico de la Cdad. de México, Centro, Cuauhtémoc, 06050 Ciudad de México, CDMX
¿Ya estás listo para la Semana del Arte en CDMX? BADA 2024, la Feria de Arte Directo de Artista, es un encuentro que busca poner el arte al alcance de todos. Aquí podrás conocer el trabajo de más de 100 artistas, platicar con ellos e incluso adquirir piezas desde $2,500 o menos. ¡Te contamos!
¿Alguna vez has escuchado que el arte solo pertenece a las galerías? Desde su primera edición en 2009, la feria Buenos Aires Directo de Artista (BADA) busca romper con la idea de que el arte pertenece a las academias y solo unos cuantos pueden acceder a ella.
El objetivo es simple: Democratizar el arte y ponerlo al alcance de todas y todos. No importa si eres un experto coleccionista o si nunca te has parado en una galería de arte y quieres aprender. ¡Aquí todos son bienvenidos!
Foto: Adriana Espinosa (@luna.deagosto)
Algo que hace diferente a BADA del resto de las ferias de arte es que no se limita a exhibir pinturas y esculturas, disciplinas que comúnmente vemos en galerías de arte tradicionales. ¡Aquí verás dibujos, grabados, fotografías, land art, street art, arte digital, joyería y hasta tatuajes!
Esta edición contará con la participación de 100 artistas nacionales e internacionales, quienes, de viva voz, te contarán sobre sus proyectos y propuestas artísticas, muchas de las cuales son bastante innovadoras y salen de lo convencional.
Y si te gustó el trabajo de algún artista, te tenemos una buena noticia. Bajo la idea de democratizar el arte, uno de los requisitos que pide BADA a todos los expositores, sin importar su trayectoria, es que, además de exhibir sus obras en grandes formatos, cuenten con 10 obras en formatos pequeños con un valor no mayor a $2500.
Artistas que participan en BADA 2024
La destacada artista Carla Rippey, conocida por su trabajo en el movimiento “Infrarrealista” y “Los grupos”, es la distinguida invitada en la feria BADA. Su arte explora nuevas dimensiones del dibujo y la impresión a través de métodos de apropiación, selección y edición. El evento te ofrece la oportunidad única de encontrarte con ella, formular preguntas, compartir pensamientos y hasta adquirir sus creaciones directamente. Rippey exhibirá colecciones como “Inmolación”, “Mujeres, fuego y objetos peligrosos” y “Elsewhere (otredad)”, donde se adentra en la fragilidad humana, la expresividad del color y el concepto de alteridad por medio de imágenes seleccionadas.
Adicionalmente, el primer día de la muestra, jueves 8 de febrero a las 13:00 horas, la renombrada escritora, historiadora, columnista y crítica de arte de México, Avelina Lésper, ofrecerá la conferencia “Cómo convertirte en coleccionista de arte”. Esta presentación está abierta al público general y proporcionará orientación fundamental para aquellos interesados en iniciar su propia colección de arte. ¡La colección de arte es una posibilidad para todos!
¿Ya te enteraste? La CDMX tendrá un nuevo museo sobre Avenida Chapultepec. Se trata de la Casa de las Mil Muñecas, un espacio donde chicos y grandes podrán disfrutar de la colección de muñecas más grande del país (a partir del 9 de febrero). Aquí te contamos los detalles:
Pese a inaugurar sus espacios hasta el próximo 9 de febrero, las Casa de las Mil Muñecas ha causado gran expectación dentro del público nacional gracias a su temática tan única, las muñecas. Y es que es importante destacar que este espacio estará dedicado a mostrar la colección personal de Rosana Duffour Vivanco, una mujer que desde su niñez comenzó a resguardar este tipo de juguetes, ya que su abuela solía regalarle una de cada país que visitaba en Europa.
Es así como, del amor y la inquietud de mostrarle a la sociedad la belleza, estética e historia de las muñecas, nace la idea de abrir este nuevo museo; el cual, por cierto, tendrá como objetivo principal difundir la importancia del juego para el desarrollo de la niñez a través de la revisión histórica de las muñecas, resaltando la relevancia de la mujer en el desarrollo económico y cultural de la sociedad. Además de ser un golpe nostálgico.
El Museo Casa de las Mil Muñecas de CDMX será el primero y único en su especie, y estará dividido en dos secciones:
La primera sección se encontrará en la parte de abajo y estará destinada a mostrar la evolución de han tenido las muñecas y sus casitas a lo largo del territorio, empezando con la época prehispánica y terminando con las muñecas que hoy día conocemos como las Chinas Poblanas y la muñeca Lele. En este apartado se debe resaltar que la propia autora del recinto tiene por misión: destacar la historia de México a través de sus pioneras para transformarlas en muñeca-emblema.
La segunda sección estará destina a mostrar muñecas, nenucos y objetos relacionados con, provenientes de diferentes países de Europa y Asia.
Foto: Museo Casa de las Mil Muñecas
¿Qué otros espacios se podrán encontrar en este museo?
Además de la impresionante colección nacional e internacional, Casa de las Mil Muñecas ofrecerá a sus visitantes un espacio dedicado a exposiciones temporales; ahí se estarán exhibiendo algunas colecciones prestadas por coleccionistas de otros estados, regiones y países. Aunado a ello, el museo albergará otro mini museo, pero este estará dedicado a las hadas y los duendes.
Finalmente, el lugar también ofrecerá:
cafetería
espacio para fiestas infantiles
tienda
Datos generales:
¿Cuándo? Lunes, miércoles, jueves, viernes, sábado y domingo
Martes estará cerrado
¿Dónde? Av Chapultepec 420, Roma Nte., Cuauhtémoc, 06700 Ciudad de México, CDMX
¿Horarios? 10:00 a 17:00 hrs.
¿Costo?
Entrada general: $150 pesos
Infantes: $120 pesos
Estudiantes, maestros y adultos mayores con credencial vigente tendrán 30% descuento
Si eres fanático de los papalotes o estás buscando una actividad bonita para realizar en familia o individual el concurso de Papalotes del MAP, es una increíble opción.
El Museo de Arte Popular(MAP), llega como cada año, con su increíble concurso de Papalotes, para alegrar la vida de todos a los que nos gustan.
Así que puedes empezar a sacar tus instrumentos, para hacer el mejor papalote que alguna vez te pudiste imaginar.
Conoce la fecha, instrucciones y todos los detalles para participar en este concurso, demuestra que tan alto puede volar el arte mexicano.
¿Qué necesito para participar en el Concurso de Papalotes?
Participar en el concurso de papalotes es muy fácil, solo necesitas, ganas, creatividad y cumplir con algunos requisitos del museo.
No importa si no eres mexicano, puedes participar mientras vivas en cualquier lugar de este mágico país.
Solo debes de registrarte en la página del MAP, llenando el formato que se solicita y mandándolo al correo gmartinezo@cdmx.gob.mx o llevándolo al museo de 10:00 a 14:00 horas.
Debes recordar que tu papalote deberá medir mínimo 1.50 x3 metros y máximo 3 x 6 metros, de igual forma puedes checar toda la convocatoria en la página del MAP.
No dejes que nada se interponga en la elaboración de tu papalote y utiliza todos los materiales que haya en tu casa para hacer tu mejor diseño.
Desde tela, papel, madera, y distintos materiales son los que puedes usar para la elaboración de tu artefacto volador.
Es importante que recuerdes que te puedes unir a este concurso de forma individual o con un equipo y que por su puesto habrá premio para los ganadores.
Tienes hasta el 7 de febrero para inscribirte, la exhibición de papalotes será en el MAP, del 24 de febrero al 21 de abril.
El primer lugar se llevará 20 mil pesos, el segundo lugar 15 mil pesos, mientras que el tercer lugar recibirá un premio de 10 mil pesos. ¡No dejes de participar!
El Ejército Zapatista de Liberación Nacional (EZLN), se levantó en armas el primero de enero de 1994, logrando así que todo el país dirigiera sus ojos hacia la población indígena de Chiapas. Desde entonces ha consolidado como un movimiento social y político fundamental para comprender la historia mexicana contemporánea,
Para conmemorar y reflexionar los logros y pendientes de este suceso CulturaUNAM ha preparado una serie de actividades en diversas sedes de CulturaUNAM.
Los motivos de la selva
Desde el Colegio de San Ildefonso la Universidad Nacional Autónoma de México, conmemorará el levantamiento del ejército zapatista, en compañía de Bats’i Lab, colectivo fotográfico de San Cristóbal de las Casas, Chiapas, con la exposición titulada Los motivos de la selva. A 30 años del levantamiento zapatista.
En el recinto se presentará una muestra construida a partir de 145 fotografías en blanco y negro, resultado del trabajo de 9 fotógrafas y 7 fotógrafos, en las que se documentó la protesta indígena, asimismo se contará con imágenes sobre el avance del EZLN, de su paso por Europa en el año 2021, cuando fueron navegantes del océano Atlántico en el velero La montaña y de otros eventos relacionados.
La exposición se nutre también de 6 videos realizados por las comunidades zapatistas en los caracoles y municipios autónomos. En los mismos el espectador podrá adentrarse más en la visión y la lucha del movimiento.
Esta exposición también cuenta con pinturas del muralista chiapaneco, tsotsil Dyg´Nojoch, el cual a través de su arraigo a la cultura maya plasma el mural Muk Ta Luch (La creación del universo), el cual evoca la cosmovisión ancestral y la realidad contemporánea desde la resistencia zapatista de los jóvenes en comunidad.
La exposición está abierta al público desde el martes 2 de enero hasta el domingo 19 de mayo de 2024. Puede visitarse en un horario de martes a domingo de 11am a 3pm. El Colegio de San Ildefonso se ubica en Justo Sierra 16, Centro Histórico de la Ciudad de México.
Para reflexionar en torno a la importancia del movimiento zapatista, el Centro Cultural Universitario Tlatelolco organiza una exposición de caricatura política, donde se presentarán imágenes originales relacionadas a los 30 años de lucha.
Esta exposición podrá visitarse a partir del 13 de enero de 2024, en un horario de 11 a 5 de la tarde, con entrada libre.
Por su parte, la Filmoteca de la UNAM se une al ejercicio de memoria sobre el zapatismo con la programación de dos películas alusivas al movimiento.
Exhibido en el Festival Internacional de Cine de Berlín, Un lugar llamado Chiapas (Canadá, 1998), dirigido por de Nettie Wild, gira en torno al levantamiento del EZLN en 1994.
La cinta se construye a partir de las voces y protagonistas involucrados en el conflicto: el subcomandante Marcos, el obispo Samuel Ruiz, militantes zapatistas, finqueros de Chiapas, soldados, personas perseguidas y miembros del grupo paramilitar Paz y Justicia.
Filmoteca UNAM digitalizó una nueva versión en español de este documental y trabajó en su corrección de color, así como en la sincronización del sonido para su remasterización, con el objetivo de preservar la película original y garantizar su supervivencia por muchos años. Además, fue donada por su autora, Nattie Wild, a la Filmoteca de la UNAM.
También se exhibirá la única película de ficción hasta ahora filmada en territorio zapatista, Corazón del tiempo (México, 2009), de Alberto Cortés, con guion de él mismo y de Hermann Bellinghausen, actuada por indígenas zapatistas de distintas localidades de la Selva Lacandona, producida en parte por la Junta de Buen Gobierno de La Realidad y rodada en la cañada tojolabal de Las Margaritas.
Ambos filmes se exhibirán del 12 al 18 de enero en la Sala José Revueltas del Centro Cultural Universitario. Los boletos se pueden adquirir en línea a través de la página filmoteca.unam.mx o en la taquilla de los cines. El costo de cada boleto es de $40.00 con 50% de descuento a comunidad UNAM e INAPAM.
El fin de lo maravilloso es la nueva exposición colectiva que llega al Museo del Chopo. En esta muestra, se aborda el concepto de “cyberpop“, un movimiento que emerge en Japón durante la década de los 90 con el propósito de realizar una crítica a las sociedades de consumo.
Este movimiento se manifiesta a través de expresiones culturales que fusionan elementos de la cultura pop con referencias a la cibercultura. Algunas de las piezas están inspiradas en personajes animados de nuestra infancia como Disney, The Looney Tunes y hasta Pokémon. ¡Sigue leyendo!
El fin de lo maravilloso: Cyberpop en México. Museo del Chopo
El fin de lo maravilloso: Cyberpop en México es una exposición colectiva que reúne el trabajo de 15 artistas y 2 colectivos nacidos alrededor de la década de los noventa.
La exposición, curada por Karol Wolley, se compone de varias piezas, entre esculturas, pinturas, bordados e instalaciones, que parten de elementos o referencias del imaginario pop, como los memes y dibujos animados. Los artistas las fusionan con nuevas estrategias creativas, como el montaje digital, el circuit bending, modelos 3D, inteligencia artificial y otros recursos no convencionales.
Foto: Cortesía Cultura UNAM
El resultado es una reflexión y crítica en torno a las sociedades de consumo, el capitalismo, la política en México y la exploración de nuevas tecnologías mediante un mix de la cultura pop y la cibercultura.
“Lo importante de la exposición es poder acercarse a las piezas y no tanto decir verdades, sino generar preguntas” mencionó la curadora
La exposición está dividida en tres ejes temáticos:
Desolación: Este es un acercamiento al concepto del cyberpop, mediante una crítica a la social y política a las distorsiones de la sociedad actual.
Recuerdos: Aquí nos embarcaremos en un viaje, hasta cierto punto nostálgico, con obras en distintos formatos inspirados en elementos del imaginario pop colectivo “remasterizados” mediante recursos como el circuit bending, la inteligencia artificial, el render y la impresión 3D.
Un tema recurrente en las piezas es el juego como una estrategia de vinculación afectiva. ¡Una de nuestras piezas favoritas es una baraja de Pokemon!
Bucle: Esta sección pone en diálogo distintas temáticas como la tropicalización de los memes, la globalización de productos culturales debido a las redes sociales, así como algunas implicaciones de la autogestión colectiva en la hiperconectividad de hoy.
La exposición El fin de lo maravilloso: Cyberpop en México en el Museo del Chopo hasta el 24 de mayo. ¡Visítalo de miércoles a domingo en un horario de 11:30 a 18:00 hrs!
La entrada general tiene un costo de $40. Estudiantes, docentes y adultos mayores con credencial INAPAM: $20. Miércoles entrada libre
