Moto voladora, conoce los detalles sobre el vehículo del futuro que cada vez está más cerca ¡su creación está inspirada en E.T.!
En muchas de nuestras películas favoritas hemos visto desde autos, motos, bicicletas y hasta escobas con la capacidad de volar, pero sólo pensábamos en estos como un producto más de la ciencia ficción, sin embargo, hoy es una realidad la moto voladora y podría estar en el mercado muy pronto.
¿Recuerdas cuando soñábamos con los tenis que se abrochaban solos de Marty McFly? Deseábamos que la tecnología del futuro nos permitiera adquirir un calzado con las mismas características; luego vino Nike y creó el par que más se le asemeja. Tal parece que lo mismo sucederá con las motos de Star Wars, pues Zhao Deli, un inventor de origen chino, ha desarrollado la moto voladora.
En realidad no fue La Guerra de las Galaxias la cinta que inspiró al al creador de este vehículo, sino más bien fueron los dibujos animados los que llevaron a Zhao Deli a explotar su ingenio.
Esta especie de dron gigante podría ser la solución para el congestionamiento vial de ciudades con gran concentración de coches, como CDMX.
Aunque se espera que este invento esté muy pronto en el mercado, su creador tendrás que enfrentarse a grandes empresas, como Uber, que le llevan años de ventaja en la investigación y desarrollo de vehículos como éste.
Hasta ahora, el prototipo de la moto voladora, también conocida como Jin Yun Dou (Nube mágica) puede alcanzar una velocidad de 70km por hora, elevarse hasta 15 metros (aunque se espera que alcance hasta 1,000m) y el peso máximo que soporta es de 100kg. Se dice que su precio estará entre los 5, 500 y los 7, 200 dólares, es decir, entre 100 mil y 130 mil pesos, ¿estarías dispuesto a comprarla?
Hay más de cien pueblos mágicos en nuestro país, y de todos ellos, hicimos una selección de los cinco que tienen las tradiciones más bellas y no están muy lejos de la ciudad. Visita estos pueblos mágicos en Día de Muertos.
San Miguel de Allende
No por nada es uno de los pueblos mágicos más visitados. Para las festividades de Día de Muertos, San Miguel de Allende prepara cada año su Festival de la Calaca. Este año está programado del 1 al 5 de noviembre. Durante este tiempo hay música, instalaciones artísticas, desfiles y diversión a lo grande para honrar a la muerte y celebrar la vida. Conoce la programación de eventos en la página web del festival o en sus redes sociales.
Xilitla
Para celebrar el día de muertos, Xilitla tiene una tradición con nombre propio: Xantolo. Esta es una manera de celebrar en toda la Huasteca Potosina. Comienza el 30 de octubre cuando se instalan las primeras ofrendas y cuando salen carros alegóricos en los que se dejan ver huehues, diablos y catrinas.
El 1o de noviembre se hace una velación para todos los difuntos y en algunas comunidades indígenas se realiza la Danza de la Malinche. El día 2 se acude a llevar ofrendas a los panteones, que se renuevan el 30 de noviembre, ya que se cree que los muertos permanecen en nuestro mundo durante todo el mes.
Malinalco
Este pueblo mágico tiene una bella zona arqueológica, pero justo en la Casa de las Águilas y los Tigres que en la entrada tiene la boca de una serpiente, que para los guerreros mexicas representaba la entrada a Mictlán (inframundo).
En Malinalco en Día de Muertos se realiza un recorrido nocturno llamado “Camino al Mictlán”. Con catrinas, calaveras y diablos recorren las calles con música y alegría. Al finalizar se realizan presentaciones musicales con artistas locales de varios géneros: rock, hip-hop, folk y jazz.
Mixquic
Todo comienza desde el 30 septiembre, cuando los habitantes de Mixquic van a los panteones a invitar a sus deudos a acudir el 2 de noviembre a degustar las ofrendas. El 31 de octubre comienzan los preparativos para recibir a los difuntos y el 1 de noviembre suenan 12 campanadas que marcan la llegada de los niños, a quienes se les marca el camino a la ofrenda con pétalos de flores blancas.
El 2 de noviembre, a mediodía, otras 12 campanadas marcan el regreso de los jóvenes, y a las tres de tarde suenan de nuevo para anunciar a los adultos. Al anochecer, todo el poblado apaga las luces y los habitantes pasan pernoctan en el panteón, alumbrados con la luz de las veladoras. A esta tradición se le conoce como LaAlumbrada, acude y ¡vívela de cerca!
Taxco
Para honrar la memoria de quienes ya no están con nosotros, en Taxco se coloca una gran ofrenda floral y varios altares dedicados a los personajes ilustres. Por las calles principales se deja ver un desfile de Catrinas. Pero el atractivo más interesante es el panteón que se recrea afuera de la iglesia de Santa Prisca.
Si acudes, no dejes de comprar las típicas pipilitas. Son figuras de dulce hecho a partir de semilla de calabaza.
Día de muertos es el pretexto perfecto para conocer lugares que tuvieron vida en otros tiempos, y que hoy lucen con encanto místico o fantasmal. Te retamos a recorrer cualquiera de estos pueblos sin que se te ponga la piel chinita.
Real de Catorce
Este pueblo mágico en San Luis Potosí forma parte de la reserva Wikiruta, en el desierto, que el pueblo huichol considera sagrada. Quizás sea por eso (y por los ecos que aún resuenan recordando la época de este pueblo minero), que Real de Catorce tiene un aire místico.
Se dice que al estar en medio del desierto, el pueblo es mágico y tiene poderes curativos; y muchos acuden al desierto en busca del sagrado peyote. Para entrar a su mundo “fantasmal” tienes que atravesar por el túnel de Ogarrio.
Una de sus festividades importantes es justamente el Día de Muertos. El 1 y 2 de noviembre el pueblo se congrega en el panteón para honrar el día de manera solemne y en silencio.
Real del Monte
No es un pueblo abandonado, pero la abundante neblina en el ambiente le aporta un toque enigmático. Real del Monte también fue un pueblo minero y de gran abundancia. Para muestra las calles y casonas de estilo inglés que aún permanecen de pie.
En este pueblo mágico, se cuentan muchas leyendas de las minas, de ladrones, de amores prohibidos; pero sin duda, una de las creencias que se ha arraigado en los lugareños es la presencia constante de seres mágicos como duendes y hadas que, dicen, rondan el lugar.
Uno de sus atractivos es el panteón inglés, donde fueron sepultados los residentes ingleses que vivían en Real del Monte. Dicen que todas las tumbas “miran” hacia Inglaterra, excepto la del payaso Richard Bell, muy conocido en el Porfiriato, quien en algún momento sufrió el rechazo de sus connacionales.
San Juan Parangaricutiro
Un poblado del estado de Michoacán que quedó sepultado bajo la lava del Paricutín. Cuenta el pueblo de esta región que un día el cielo se puso gris y no hubo marcha atrás. Eran las exhumaciones volcánicas que fueron aumentando cada vez más, hasta que en 1942 el Paricutín hizo erupción.
Afortunadamente la población estuvo a salvo porque pudieron desalojar a tiempo sus casas. La lava sepultó el poblado y de él sólo queda el campanario de la iglesia. Hoy es posible visitar el lugar y observar el campanario de la vieja iglesia, como si estuviera cimentada en la lava petrificada.
Los lugareños formaron otro hogar, llamado Nuevo San Juan Parangaricutiro, desde donde comparten su historia y ofrecen recorridos hacia la iglesia, que es lo único que queda del antiguo pueblo enterrado bajo lava petrificada.
Mineral de Pozos
Se trata de un pueblo recuperado, pues aunque ha sido abandonado en dos ocasiones por sus habitantes, actualmente se está llenando de vida con hoteles y galerías de arte. Mineral de Pozos fue otro poblado minero, pero cuenta una leyenda que en la época cristera, el cura del pueblo fue asesinado, lo que originó una maldición que inundó las minas.
La belleza de este lugar fantasmagórico radica en que está situado en el semidesierto de Guanajuato y por las noches se pueden apreciar lluvias de estrellas en el cielo. Sus paisajes desolados han sido escenario de películas como Pedro Páramo.
En Mineral de Pozos se hace una auténtica fiesta el 1 y 2 de noviembre, cuando celebran su Festival Día de Muertos con concursos, obras teatrales, música y un recorrido al panteón local.
Ojuela
Ojuela fue un poblado ubicado en Durango, enclavado entre dos grandes cerros. Durante la época colonial se extrajeron oro, plata y zinc de sus minas. Y fue tal la prosperidad que construyeron un hermoso puente colgante inspirado en el Golden Gate de San Francisco.
Pero un día, una tormenta inundó la mina y con ello toda prosperidad del pueblo. Hoy sólo existen los vestigios de las calles, las tiendas, los cines y hasta albercas que se encontraban en ese lugar. Para llegar a Ojuela hay que contratar un tour en el pueblo mágico de Mapimí.
Arcadia, la Muestra Internacional de Cine de la UNAM que rescata los tesoros fílmicos del 68
Si te gusta el cine y quieres entender mejor lo que sucedió en 1968, no te puedes perder Arcadia, la primera Muestra Internacional de Cine Rescatado y Restaurado, organizada por la Filmoteca de la UNAM y la cual tendrá lugar del 25 al 30 de septiembre en distintas sedes.
Arcadia exhibirá material nunca antes visto en México. Son 40 películas nacionales e internacionales provenientes de diversos acervos fílmicos que muestran momentos clave de los múltiples movimientos estudiantiles y sociales que se desarrollaron en el mundo hace medio siglo, y que generaron un nuevo ambiente de libertades en todo el mundo occidental.
La entrada es libre para todos los eventos de la muestra, que incluye una exposición fotográfica, charlas, mesas de reflexión, presentaciones de libros, homenajes y, por su puesto, funciones de cine.
Las películas imperdibles de Arcadia
El Grito (México, 1968)
Es el registro cinematográfico más importante del movimiento estudiantil mexicano, un documental conformado por imágenes que tomaron alumnos del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) durante las marchas y mítines del 68. Fue un logro hacer esta película ya se trataba de material clandestino que hubiera sido destruido por las autoridades, pero que el cineasta Leobardo López Arretche logró recopilar y organizar en una película.
La Filmoteca presentará una versión restaurada digitalmente de El Grito, que será la que inaugure Arcadia el martes 25 a las 19 horas en la Sala Miguel Covarrubias del Centro Cultural Universitario (CCU), y que posteriormente podrá verse de nuevo el miércoles 26 a las 7 pm en el Cinematógrafo del Chopo, el viernes 28 a las 6 pm en el CUEC y el domingo 30 a las 7 pm, en una función especial al aire libre en la Plaza de las Tres Culturas de Tlatelolco, un evento que promete ser muy emotivo por su simbolismo.
La rabia (Italia, 1963), Pier Paolo Pasolini
Es una película realizada varios años antes del agitado 68, pero en la que el reconocido escritor y cineasta advierte la angustia social ante los acontecimientos de la época. Calificado como un ensayo cinematográfico, es un clásico que merece la pena verse en pantalla grande el miércoles 26 a las 16:30 horas en la Sala Carlos Monsiváis del CCU.
Olimpiada en México (México, 1968), Alberto Isaac
Alberto Isaac realizó este documental para el Comité Organizador de los Juegos Olímpicos. Retrata, con gran calidad en una fastuosa producción, la otra realidad mexicana de aquel año, la del evento deportivo memorable y la nación próspera y estable que podía presumirse con orgullo al resto del mundo. Esta otra cara de la moneda del 68 se proyectará el miércoles 26 a las 12 horas en el Cinematógrafo del Chopo y el domingo 30 a las 7 pm en la Sala José Revueltas del CCU.
Monterey Pop (EUA, 1968)
Es un documental sobre el festival de música realizado en 1967 en el que actúan en el escenario Scott McKenzie, The Mamas & The Papas, Simon & Garfunkel, Jefferson Airplane, Eric Burdon & The Animals, Janis Joplin, Ravi Shankar y otras leyendas del rock y del movimiento hippie. Llénate de “amor y paz” y mira la mítica escena en la que Jimi Hendrix incendia su guitarra al interpretar Wild thing, el jueves 27 a la 1 de la tarde en la Sala Julio Bracho del CCU y el sábado 29 a las 14:30 horas en el Cinematógrafo del Chopo.
1968: Entrevista de Jacobo Zabludovsky a Alfonso Corona del Rosal y Luis Echeverría y Registro en el Alcázar de Chapultepec de Gustavo Díaz Ordaz con deportistas de la Olimpiada (México, 1968)
Este largo título no requiere mayores explicaciones, es un documento audiovisual auténtico en el que intervienen el comunicador oficialista por antonomasia y los principales responsables de la represión, así que permitirá entender mucho del porqué el Estado mexicano actuó con tanta furia y cinismo en contra del movimiento estudiantil. Tendrá sólo una proyección, el jueves 27 a las 18:30 horas en la Sala José Revueltas del CCU, y se acompañará de una mesa de presentación a cargo de la Cineteca Nacional.
Cine-tracts 1968 (Francia, 1968)
Es un extraordinario registro cinematográfico del Mayo francés, cuando estudiantes, sindicatos y grupos de izquierda protestaron contra males tan variados como el autoritarismo, la sociedad de clases y el consumismo. 41 cortos que invitaban al espectador a la acción, dirigidos por afamados directores encabezados por Jean Luc Godard. Podrá verse el viernes 28 a las 4 pm en la Sala José Revueltas del CCU.
Woodstock (EUA, 1970), Michael Wadleigh
Película sobre el célebre festival que se realizó en agosto de 1969 en el estado de Nueva York. Tres días de paz y música es el subtítulo del documental dirigido por Michael Wadleigh que ganó un Óscar y se proyectó en Cannes, y que da cuenta de la pléyade de músicos que se dieron cita para hacer un llamado a construir un mundo mejor. No son tres días, pero sí son tres horas que vale mucho la pena dedicarle a esta joya de la contracultura y la psicodelia de los sesentas, el viernes 28 a las 5 pm en el Cinematógrafo del Chopo y el domingo 30 a las 5:30 pm en la Sala Julio Bracho del CCU.
Olimpia (México, 2018)
Es la primer película de ficción producida por la UNAM sobre la matanza del 2 de octubre en Tlatelolco. Escrita y dirigida por José Manuel Cravioto, tendrá una única función en la clausura de Arcadia, el domingo 30 a las 20:15 horas en la Plaza de las Tres Culturas, un evento al aire libre.
La Muestra Internacional Arcadia forma parte del programa M68. Ciudadanías en Movimiento, con el se conmemora el movimiento estudiantil de hace cinco décadas. Todo el programa lo puedes consultar en: Arcadia.
El MUAC presenta una exposición sobre Alcira Soust, Cultura UNAM te da detalles al respecto
La poeta y activista uruguaya Alcira Soust Scaffo (Uruguay, 1924-1997) es recordada con una exposición en el MUAC (Museo Universitario Arte Contemporáneo), del Centro Cultural Universitario, como parte del programa M68, con el que se conmemoran los 50 años del Movimiento Estudiantil del 68.
Exposición sobre la poeta Alcira Soust en el MUAC
Durante la ocupación militar de Ciudad Universitaria, en septiembre de 1968, Alcira Soust se ocultó doce días en un baño del octavo piso de la Torre de Humanidades (Facultad de Filosofía y Letras), desde donde observaba cómo estudiantes y profesores eran llevados a punta de bayoneta por elementos del ejército.
Para sobrevivir, la poeta tuvo que comer papel sanitario y tomar agua del lavabo. Después de esa experiencia extrema le dio escorbuto, perdió los dientes y le diagnosticaron sicosis delirante crónica.
La exposición Alcira Soust Scaffo. Escribir poesía ¿vivir dónde? fue elaborada a partir de una amplia investigación documental, de la recuperación de parte de su archivo personal, así como de testimonios. La muestra enfatiza la relación entre su militancia política y poética a través de una amplia gama de poemas-acción, traducciones de poesía francesa y poemas gráficos.
Se centra en su trabajo como poeta, así como en la red de relaciones que sostuvo con agentes relevantes de la vida cultural en México en la segunda mitad del siglo XX, sobre todo del ámbito de las letras, el teatro y las artes visuales.
Alcira desplegó una red de afectos y relaciones con escritores como León Felipe, Juan José Arreola, José Revueltas y Roberto Bolaño, quien la plasmó como personaje de sus novelas “Los detectives salvajes” y “Amuleto”. También fue ayudante del pintor Rufino Tamayo y muy cercana al director de orquesta Eduardo Mata.
Maestra, poeta, artista y traductora de poesía del francés al español. En sus tardes libres, se perdía entre los laberintos de la poesía que ella misma escribía… y escribió hasta sus últimos días; su obra permanece guardada en los cajones de muchas casas de parientes y amigos. Ningún libro, hasta ahora, recoge la poesía de Alcira Soust Scaffo.
De ahí surge la propuesta de la exposición en el MUAC, de la idea de “recuperar parte de su archivo personal para enfatizar la relación entre su militancia política y poética a través de sus poemas-acción y poemas gráficos”, a decir de los curadores Amanda de la Garza y Antonio Santos.
Alcira Soust Scaffo. Escribir poesía ¿vivir dónde? Estará abierta al público hasta el 25 de noviembre. Consulta el programa de M68 en la página culturaunam.mx/m68/.
¿Dónde? MUAC. Museo Universitario Arte Contemporáneo.
¿Cuándo? Miércoles, viernes y domingos, de 10:00 a 18:00 hrs; jueves y sábados, de 10:00 a 20:00. Termina: 25 de noviembre de 2018.
¿Cuánto cuesta?$40 general; $20 miércoles y domingos.
Todo el concepto alrededor de Joylab está basado en las filosofías Waldorf y Montessori. Las mujeres (y mamás) que crearon el espacio desarrollaron su identidad para evitar atiborrarlo de personajes ya existentes. Con juguetes y accesorios neutros, buscan incentivar la imaginación de los niños. ¡Conoce Joylab, un coworking para niños único en CDMX!
Joylab, un ¡coworking para niños en CDMX!
El espacio (ubicado en un segundo piso) está dividido por estaciones. La primera para peques-bebecitos compuesto por guantes de tela para darles masaje y juguetes de estambre. Cabe mencionar que todos los accesorios están hechos en México por empresas socialmente responsables, como Temperamentos que conectan a los niños con su origen a través de juguetes tallados a mano con madera de pino: Balance Board, casitas y demás piezas para incentivar el desarrollo motriz. También encontrarán Orugas Accesorios: sonajas con forma de helados y donas tejidas, así como peluches de crochet para armar.
En las siguientes estaciones encontrarán oficios, cocina de madera, disfraces, gimnasio, libros, alberca de pelotas, resbaladillas, laberinto de ligas y rompecabezas…
Y para los papás… pueden dejar a sus hijos siempre y cuando no abandonen el inmueble comunal y éstos sean mayores de 3 años. También pueden sentarse a comer (hay ocho propuestas gastronómicas de las que pueden elegir), mientras las guías se encargan de orientar a los niños a través del juego. O trabajar en la sección de coworking. ¡Joylab es una comunidad! No hay servicio de guardería, pero imparten diferentes talleres, como clases de yoga, para niños de 3 a 5 años en Balance board, y danza aérea, dirigida a niños de 3 a 6 años.
Por último, podrán conocer Conejo Blanco, una boutique de ropa para bebés y niños, hechas en México, por mamás y papás. También encontrarás marcas de ropa orgánica, zapatitos de piel, pañaleras, loncheras, peluches, libros y pura pieza única.
¡Ojalá pudiéramos regresar el tiempo y ser niños otra vez!
La Bella Durmiente del Bosque en el Palacio de Bellas Artes, tocará la Orquesta del Teatro de Bellas Artes
El hechizo fue lanzado, la princesa Aurora se pinchará el dedo y permanecerá dormida durante 100 años, a menos claro, que su príncipe azul la despierte con el clásico beso de amor… este famoso y tierno cuento de hadas regresa a la ciudad después de 25 años de ausencia. No te pierdas La Bella Durmiente del Bosque en Bellas Artes, se presentará con la Compañía Nacional de Danza (CND) del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) en su Sala Principal.
La Bella Durmiente en Bellas Artes se compone de tres actos
El ballet se compone de prólogo y tres actos, su puesta en escena está inspirada en la historia original de Marius Petipa y el cuento homónimo de Charles Perraul. La música será de Piotr Ilich Chaikovski, y la Orquesta del Teatro de Bellas Artes, en cuanto a la coreografía, correrá a cargo del argentino Mario Galizzi – quien estrenará su versión en México-.
¿Dónde? Bellas Artes, Av. Juárez, Centro Histórico, Centro.
¿Cuándo? 21 y 28 de octubre de las 17:00, 23 y 25 de octubre a las 20:00. https://bit.ly/2OIck64
¿Cuánto cuesta? $125 a 830 (más cargo por servicio). Pagan boleto a partir de cinco años. https://bit.ly/2PPYlv6
Tip: Iniciado el evento, sólo se permite el acceso a la sala durante el intermedio. Tiene una aproximada de una hora y media.
La Bella Durmiente del Bosque en Bellas Artes es un ballet de origen ruso – algunos dicen que es la danza madre del ballet-. Por sí no recuerdas de qué va, te recordamos un poquito:
El rey Florestán XXIV y la reina han invitado a todas las hadas como madrinas al bautizo de su hija: la princesa Aurora. Mientras llegan con obsequios para la bebé son interrumpidas por la presencia del hada Carabosse quien, enfadada por no haber sido invitada, le regala un huso a la futura princesa sentenciando que, cuando crezca, un día se pinchará un dedo con él y morirá. El Hada de las Lilas la cual, aún no había ofrecido su regalo, le promete a la pequeña que sólo caerá en un profundo sueño y despertará después de cien años; tras recibir un beso de amor.
